Gehlee đã chia sẻ mong muốn được hợp tác với các thần tượng K-Pop thế hệ thứ 5 khác—một tầm nhìn có thể khơi dậy kỷ nguyên sáng tạo và thống nhất mới trong ngành. Hãy cùng khám phá lý do tại sao những sự hợp tác này lại có ý nghĩa đối với người hâm mộ, nghệ sĩ và các công ty quản lý, và cách F&F có thể trở thành một ví dụ táo bạo.
- Ngày 26 tháng 4 năm 2025
Ý tưởng lớn của Gehlee: Tại sao lại là sự hợp tác của thế hệ thứ 5?
Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với The Kraze, Gehlee Dangca của UNIS đã chia sẻ mong muốn của cô với tư cách là thần tượng K-Pop thế hệ thứ 5: “Sẽ thật tuyệt nếu chúng tôi có thể hợp tác với các nhóm nhạc nữ khác cùng thế hệ... Tôi nghĩ điều đó sẽ thực sự thú vị”.
Trong khi nhiều người sẽ coi ý tưởng của cô là viển vông hoặc không thực tế, thì Nhóm Gehlee Tunes tin rằng đây có thể là tia sáng định hình lại cách thức hoạt động của K-Pop trong thời đại thị trường bão hòa và lợi nhuận ngày càng giảm.
Như chúng ta sẽ khám phá trong bài đăng này, những sự hợp tác như những gì Gehlee hình dung có thể giúp các nhóm như UNIS vượt qua tiếng ồn, đoàn kết các fandom và hồi sinh một ngành công nghiệp đang vật lộn với sự tăng trưởng chậm lại. Từ việc thụ phấn chéo các cộng đồng người hâm mộ đến tận dụng sức mạnh lan truyền của "cú sốc hợp tác", ý tưởng của Gehlee khai thác các giải pháp cho những thách thức mà mọi công ty K-Pop đang phải đối mặt.
K-Pop cần sự hợp tác: Ngành công nghiệp đang ở ngã ba đường
Ngành công nghiệp K-Pop đang phải đối mặt với một thời điểm quan trọng: trong khi sự quan tâm toàn cầu vẫn mạnh mẽ, những thách thức về kinh tế và cấu trúc đòi hỏi những chiến lược mới. Dữ liệu gần đây cho thấy sự chậm lại, với việc xuất khẩu album chỉ tăng 0,55% vào năm 2024 và doanh số bán đĩa vật lý giảm 21,3 triệu bản so với năm trước. Các công ty lớn như HYBE và SM đã báo cáo lợi nhuận giảm, trong khi các công ty nhỏ hơn đang điều hướng một thị trường ngày càng đông đúc.
Tuy nhiên, môi trường này cũng mang đến cơ hội đổi mới—sự hợp tác giữa các nhóm thế hệ thứ 5 có thể định nghĩa lại khả năng cạnh tranh trong kỷ nguyên mới này. Bằng cách tập hợp các nguồn lực và đối tượng, các công ty như F&F Entertainment có thể tạo ra các kịch bản đôi bên cùng có lợi.
Các dự án hợp tác cho phép các nhóm đang nổi lên như UNIS chia sẻ chi phí sản xuất, mở rộng phạm vi tiếp cận trên các cộng đồng người hâm mộ kết hợp và thử nghiệm các khái niệm sáng tạo nổi bật trong một thị trường bão hòa. Thay vì cạnh tranh để giành cùng một người hâm mộ, các bản phát hành chung hoặc các buổi biểu diễn giữa các nhóm có thể mở khóa các nhóm nhân khẩu học chưa được khai thác, biến sự cạnh tranh thành sức mạnh tổng hợp.
Đối với F&F, cách tiếp cận này mang lại lợi thế chiến lược. Trong khi các công ty lớn hơn tập trung vào các hoạt động đã thành danh, việc thúc đẩy sự hợp tác giữa các nghệ sĩ thế hệ thứ 5 định vị công ty là một nhà lãnh đạo có tư duy tiến bộ trong một ngành công nghiệp đang phát triển. Không phải là về việc sống sót sau một cuộc khủng hoảng mà là về việc tiên phong trong một mô hình mà thành công chung trở thành tiêu chuẩn.
"Tôi chán quá." - Bạn thường nghe câu này trong giới K-Pop...
Fandom đoàn kết! Tại sao người hâm mộ chiến thắng khi thần tượng hợp tác
Sự hợp tác giữa các thần tượng thế hệ thứ 5 không chỉ là về âm nhạc—mà còn là bản thiết kế cho sự hòa hợp của fandom. Khi các nghệ sĩ từ các nhóm khác nhau hợp nhất, cộng đồng người hâm mộ của họ tự nhiên giao thoa, tạo ra hiệu ứng lan tỏa của sự khám phá.
Chiến tranh giữa những người hâm mộ, một vấn đề dai dẳng trong cộng đồng K-Pop, mất đi sức mạnh khi các thần tượng công khai gắn kết. Các dự án hợp tác biến những đối thủ được coi là đồng minh. Đối với các nhóm thế hệ thứ 5, động lực này có thể ngăn chặn sự ganh đua độc hại trước khi chúng bắt đầu, thúc đẩy một nền văn hóa mà người hâm mộ tôn vinh tinh thần đồng đội hơn là sự cạnh tranh.
Lợi ích vượt xa thiện chí. Trong thời kỳ suy thoái kinh tế, khi người hâm mộ có thể giới hạn chi tiêu cho một nhóm, sự hợp tác cho phép họ hỗ trợ nhiều nghệ sĩ thông qua một lần mua hoặc phát trực tuyến. Hiệu quả này rất quan trọng: khi các fandom kết hợp sức mạnh, sức mạnh tập thể của họ có thể phá vỡ kỷ lục.
Học hỏi từ Huyền thoại: Hiệu ứng của NangJungSoon Band
NangJungSoon Band—một dự án tạm thời có sự góp mặt của Kwon Eunbi, Choi Yena, Suhyun của AKMU và Jaejae của MMTG—chứng minh rằng sự hợp tác có thể vượt qua mọi kỳ vọng.
Được hình thành thông qua loạt phim YouTube MMTG, "hiện tượng từ sở thích" này kết hợp các thần tượng kỳ cựu (Eunbi, Yena) với tài năng bất ngờ (Suhyun chơi guitar thay vì hát) và tính cách lan truyền (Jaejae). Hành trình của họ—từ việc vật lộn để tìm ca sĩ đến biểu diễn tại Nhật Bản—đã trở thành một mini-series ăn khách, cung cấp một lớp học chính về cách kể chuyện chân thực và sức hấp dẫn liên ngành.
Tại sao nó lại hiệu quả
- Cuộc đấu tranh liên quan: Những thách thức ban đầu của ban nhạc (tuyển thành viên, thành thạo nhạc cụ) đã gây được tiếng vang với người xem, biến các buổi tập luyện thành câu chuyện về kẻ yếu thế.
- Những cặp đôi bất ngờ: Sự chuyển đổi của Suhyun từ giọng hát sang chơi guitar và sự xuất hiện của khách mời (ví dụ như Wonhee của ILLIT) đã giúp nội dung luôn mới mẻ, trong khi sự hợp tác với nhóm nhạc ảo PLAVE đã tạo nên sự thay đổi đột phá.
- Truy cập hậu trường: Các tập phim tiết lộ những cuộc tranh luận sáng tạo, việc viết lại lời bài hát (như dịch các bài hát tiếng Hàn sang tiếng Nhật) và những khoảnh khắc gắn kết chân thật, thúc đẩy sự đầu tư về mặt cảm xúc.
Những bài học bổ ích cho thế hệ thứ 5
- Chấp nhận sự không hoàn hảo: Sự quyến rũ nghiệp dư của ban nhạc (ví dụ như hợp âm vụng về) đã làm cho các thần tượng trở nên giống con người hơn, trái ngược với hình ảnh bóng bẩy của K-Pop. Các nhóm nhạc thế hệ thứ 5 có thể sao chép điều này thông qua các vlog hợp tác "thô".
- Tận dụng kể chuyện đa nền tảng: Chuỗi video trên YouTube, đoạn trích TikTok và các buổi phát trực tiếp của MMTG đã tạo ra một hệ sinh thái nội dung thu hút người hâm mộ.
- Các thế hệ pha trộn: Việc kết hợp các thần tượng kỳ cựu (Eunbi, Yena) với các tân binh (Wonhee) và những người không phải thần tượng (Jaejae) đã mở rộng phạm vi tiếp cận trên nhiều nhóm nhân khẩu học—một chiến thuật mà các nhóm nhạc thế hệ thứ 5 có thể áp dụng với các cố vấn kỳ cựu hoặc nghệ sĩ độc lập.
Bài học chính: NangJungSoon Band phát triển mạnh mẽ nhờ ưu tiên sự kết hợp hơn là sự hoàn hảo. Đối với các thần tượng thế hệ thứ 5, mô hình này cho thấy sự hợp tác không cần phải quá trau chuốt—người hâm mộ khao khát những kết nối chân thành và hành trình sáng tạo chung.
Hãy theo dõi hành trình của họ tại đây: [https://www.youtube.com/playlist?list=PLkThElh7vLrVD8PxZVyWq9phiGq5ztf5T]
Digital Power Moves: Lan truyền với nội dung hợp tác
Sự hợp tác giữa các thần tượng thế hệ thứ 5 không chỉ là những thử nghiệm sáng tạo mà còn là mỏ vàng thuật toán cho các nền tảng như TikTok và YouTube Shorts. Sau đây là cách các cặp đôi chiến lược có thể hack được tính lan truyền:
TikTok/Reels: Công thức "Cộng tác gây sốc"
- Những cặp đôi bất ngờ: Ví dụ, việc kết hợp các thành viên UNIS với những cựu thí sinh của Universe Ticket sẽ khai thác sở thích kết hợp mới lạ của TikTok.
- Hashtag thụ phấn chéo: Các thẻ kết hợp như (#5thGenCollab) kết hợp với các thẻ dành riêng cho nhóm (#UNIS) tạo ra các lộ trình xu hướng kép.
- Sự tham gia được thúc đẩy bởi bình luận: Các video cộng tác thường gây ra những cuộc tranh luận như “Ai là người tạo ra thử thách này?”—một số liệu quan trọng cho các thuật toán nền tảng.
YouTube Shorts: Mẹo giữ chân người xem
- Chuyển đổi thành viên: Các clip hoán đổi thần tượng giữa lúc nhảy tận dụng sở thích của YouTube về nhịp độ động. Các thử nghiệm nội bộ cho thấy những chuyển đổi này giữ chân người xem lâu hơn 19% so với nội dung tĩnh.
- Duets theo chiều dọc: Việc bắt chước vũ đạo giữa các nhóm theo định dạng 9:16 giúp tối đa hóa khả năng đắm chìm vào màn hình, một chiến thuật đã được chứng minh qua thử thách “Pink Venom” của BLACKPINK.
Hoài niệm gặp gỡ thế hệ tiếp theo: Mang lại tinh thần của K-Pop thế hệ thứ 2
Thế hệ thứ 2 của K-Pop phát triển mạnh mẽ nhờ năng lượng hợp tác, nơi các tương tác giữa các nhóm giống như các cuộc đoàn tụ gia đình hơn là nghĩa vụ của công ty. Các buổi hòa nhạc của SM Town, nơi các nghệ sĩ như Super Junior và Girls' Generation cùng chia sẻ sân khấu, đã tạo ra cảm giác đoàn kết mà người hâm mộ vẫn lãng mạn hóa cho đến ngày nay. Bây giờ, thế hệ thứ 5 có một cơ hội vàng để hồi sinh tinh thần này—không phải thông qua việc khơi gợi nỗi nhớ, mà bằng cách tái hiện tình đồng chí cho thời đại TikTok.
Tại sao tinh thần của thế hệ thứ 2 lại quan trọng
- Liên kết quạt tâm: Các chương trình như "Star Golden Bell" và "Invincible Youth" ưu tiên những câu chuyện phiếm không có kịch bản, giữa các nhóm, thúc đẩy những kết nối chân thành được người hâm mộ đồng cảm. Tương đương ngày nay có thể là các vlog hợp tác phát trực tiếp, nơi các thần tượng từ các nhóm khác nhau cùng nấu ăn hoặc thử thách lan truyền.
- Sự hợp tác lâu dài: Hãy tưởng tượng một thần tượng thế hệ thứ 2 hướng dẫn một thần tượng thế hệ thứ 5 về một điệu nhảy kết hợp phong cách đặc trưng của họ—một sự gợi nhớ đến quá khứ nhưng vẫn tươi mới thay vì cũ kỹ.
- Cộng đồng hơn là cạnh tranh: Các sự kiện hỗn hợp như "Giải vô địch điền kinh thần tượng" (được cập nhật bằng trò chơi thể thao điện tử hoặc VR) có thể thay thế các cuộc cạnh tranh khốc liệt bằng tinh thần đồng đội vui vẻ, hấp dẫn những người hâm mộ đã chán ngán văn hóa hâm mộ độc hại.
Thu hẹp khoảng cách thế hệ
Sự hợp tác gợi lên sự ấm áp của cảm giác "chúng ta cùng chung tay" của thế hệ thứ 2, thu hút cả người hâm mộ mới và cũ tham gia. Một loạt phim truyền hình thực tế chung như "5th Gen House", nơi các thành viên từ các nhóm khác nhau sống cùng nhau trong một thời gian ngắn, có thể kết hợp sức hấp dẫn cộng đồng của "Hello Baby" với tình yêu dành cho tính xác thực của thế hệ Z.
Bằng cách định hình sự hợp tác như “năng lượng thế hệ thứ 2, thực hiện thế hệ tiếp theo”, các nhóm thế hệ thứ 5 có thể tôn vinh nguồn gốc của K-Pop trong khi tạo ra một bản sắc riêng biệt. Không phải là bắt chước—mà là phát triển sổ tay chiến thuật để phù hợp với bối cảnh phân mảnh, do thuật toán điều khiển ngày nay.
Tại sao F&F Entertainment nên dẫn đầu
F&F Entertainment không chỉ quản lý UNIS mà còn quản lý một thử nghiệm toàn cầu về tương lai của K-pop. Với đội hình đa quốc gia của UNIS và AHOF (bao gồm Hàn Quốc, Nhật Bản và Philippines) cùng góc nhìn mới mẻ về ngành công nghiệp của F&F, công ty này có vị thế độc đáo để viết lại các quy tắc tương tác. Sau đây là cách thực hiện:
Lợi thế chiến lược
- Uy tín của kẻ yếu thế: Là một công ty không thuộc Big 4, F&F có thể định vị UNIS là “người tiên phong trong hợp tác”, trái ngược với các cách tiếp cận cô lập của các công ty truyền thống. Điều này phù hợp với sở thích của người hâm mộ về tính xác thực hơn là sự đánh bóng của công ty—một tình cảm được EverAfters ca ngợi về sự quan tâm đến nghệ sĩ của F&F.
- Đổi mới chi phí: Các dự án hợp tác với các cơ quan khác cho phép chia sẻ ngân sách sản xuất, giảm bớt căng thẳng về tài chính đồng thời tối đa hóa hiệu quả sáng tạo.
- Thụ phấn chéo dữ liệu: Các bản phát hành hợp tác tạo ra số liệu thống kê trên khắp các fandom, giúp F&F xác định các thị trường chưa được khai thác. Nếu một bản hợp tác có xu hướng ở bất kỳ thị trường cụ thể nào, nó sẽ xác thực các chiến lược mở rộng mà không cần các chiến dịch thử nghiệm tốn kém.
Lợi ích tiềm năng
- Sự khác biệt của thương hiệu: F&F trở thành từ đồng nghĩa với “K-Pop ưu tiên hợp tác”, thu hút các nhà đầu tư và đối tác tìm kiếm các mô hình sáng tạo.
- Giữ chân nghệ sĩ: Các dự án liên nhóm giúp giảm tình trạng kiệt sức sáng tạo, giải quyết cuộc khủng hoảng luân chuyển nhân sự trong toàn ngành.
- Thâm nhập thị trường toàn cầu: Hợp tác với các nghệ sĩ Đông Nam Á có thể củng cố vị thế của F&F như là cầu nối giữa Châu Á và K-Pop.
Đối với các công ty như F&F Entertainment, con đường rất rõ ràng: đặt cược vào quan hệ đối tác. Thử nghiệm các hợp tác quy mô nhỏ để kiểm tra sự đón nhận của người hâm mộ, sau đó mở rộng các mô hình thành công. Áp dụng các khuôn khổ chia sẻ doanh thu minh bạch để khuyến khích hợp tác giữa các công ty và tận dụng dữ liệu từ các dự án chung để xác định các thị trường chưa được khai thác.
Bằng cách coi sự hợp tác là triết lý cốt lõi chứ không phải là chiêu trò, F&F có thể định vị UNIS là bản thiết kế cho thành công của thế hệ thứ 5—từng bước một.
– GTT (Nhóm Gehlee Tunes)
CHIA SẺ ĐIỀU NÀY
“Hỡi những ai mệt mỏi và gánh nặng, hãy đến cùng Ta, Ta sẽ cho các ngươi được yên nghỉ.” - Ma-thi-ơ 11:28 🕊️
Chỉ là lời tuyên bố miễn trừ trách nhiệm thân thiện! 📢
GehleeTunes.com là một trang web của người hâm mộ do người hâm mộ tạo ra, dành cho người hâm mộ! Chúng tôi muốn tôn vinh Gehlee Dangca và gu âm nhạc tuyệt vời của cô ấy, nhưng chúng tôi muốn làm rõ rằng chúng tôi không liên kết với Gehlee, nhóm quản lý của cô ấy hoặc F&F Entertainment. Chúng tôi cũng không sở hữu bất kỳ bản nhạc hoặc nội dung nào được giới thiệu ở đây. Chúng tôi chỉ đơn giản là yêu thích nó và muốn chia sẻ nó với bạn! Nếu bạn bắt gặp bất kỳ nội dung nào không phù hợp với bạn, vui lòng liên hệ với chúng tôi — chúng tôi ở đây để lắng nghe!
Chuyển đổi ngôn ngữ: