Asere - Cuban Soul (1997)
Ang Cuban Soul ni Asere ay ang tunog ng sikat ng araw na nakuhanan sa isang bote. Ito ay isang testamento sa kapangyarihan ng mga likas na instrumento, at ang walang hanggang, nakakahawang uka ng "Son Cubano." Ito ay musika na parang isang pag-uusap sa pagitan ng mga lumang kaibigan, na nag-aanyaya sa iyong humila ng upuan at makinig.
Bakit Makinig?
Sa mundong puspos ng digital perfection at panlilinlang sa studio, ang pakikinig sa Cuban Soul ni Asere ay parang humihinga ng malalim at naglilinis. Ito ay hindi isang talaan na ginawa; ito ay nakunan. Ito ay tunog ng isang grupo ng mga dalubhasang musikero na nagtipon sa isang silid sa Havana, hindi gumaganap para sa isang mikropono, ngunit nagbabahagi ng isang piraso ng kanilang sama-samang kaluluwa sa isa't isa. Ang album ay isang mainit, analogue na larawan sa isang panahon ng malamig, digital na pagtakpan. Isang walang hanggang dokumento ng koneksyon ng tao.
Ito ang tunog ng "Son Cubano" sa pinakadalisay nitong anyo, isang genre na parang musika at mas parang buhay ng isang kultura. Ito ay isang pag-uusap na ginanap sa pagitan ng masalimuot na sayaw ng mga acoustic guitar, ang nagpapatibay-buhay na pulso ng mga bongos, at mga boses na nagdadala ng kasaysayan ng isang isla sa mismong timbre nito. Ito ang soundtrack para sa isang nakakatamad na hapon na ginugol sa isang balkonahe kung saan matatanaw ang isang mataong kalye, isang baso ng rum na pinagpapawisan sa init, ang hangin na makapal sa mga kuwento.
Ang produksyon ng album na ito ay isang masterclass sa pilosopiya ng "less is more." Kung saan ang modernong musika ay madalas na pinipilit ang bawat tunog sa isang siksik, malakas na pader, tinatanggap ng Cuban Soul ang kagandahan ng dinamika. Ang mastering ay bukas at mahangin, na nagpapahintulot sa musika na dumaloy nang may natural na biyaya. Maririnig mo ang banayad na mga detalye: ang matunog na huni ng isang double bass, ang malutong na snap ng isang clave, ang paraan na ang isang boses ay maaaring bumaba ng halos pabulong at patuloy pa rin sa pag-uutos sa buong silid. Ito ay isang tunog na hindi sumisigaw para sa iyong pansin; iniimbitahan ka nito.
Ang vocal performances ay isang testamento sa kapangyarihan ng hilaw, hindi naitama na sangkatauhan. Ang mga ito ay hindi mga boses na pinalilimutan ng mga vocoder o pitch correction. Sila ay mayaman, nagpapahayag, at puno ng karakter, bawat crack at waiver ay nagsasabi ng isang kuwento ng kagalakan, pananabik, at kaluluwang katatagan. Ang pakikinig sa kanila ay isang paalala na ang pinakamakapangyarihang instrumento sa mundo ay ang boses ng tao, sa lahat ng napakagandang di-sakdal na kaluwalhatian nito.
Ang tunay na salamangka ng Cuban Soul ay nakasalalay sa walang hirap at nakakahawang ritmo nito. Ang clave beat na bumubuo sa heartbeat ng musika. Ito ay isang uka na pakiramdam ng sinaunang panahon ngunit walang hanggang buhay, isang ritmo na hindi lamang para sa pagsasayaw, ngunit para sa pamumuhay. Ang interplay sa pagitan ng mga musikero ay isang kagalakan na pagmasdan; ito ay isang masikip, halos telepatikong koneksyon na hindi gaanong parang isang pagganap at mas parang isang muling pagsasama-sama ng pamilya.
Ang album na ito ay akmang-akma para sa aming koleksyon ng "Chill Vibes," ngunit ito ay isang chill na masigla at puno ng buhay. Ito ay ang kalmado ng isang maaraw na araw, hindi ang katahimikan ng isang walang laman na silid. Ito ay isang banayad ngunit paulit-ulit na paanyaya na huminahon, makinig nang mabuti, at muling kumonekta sa isang bagay na totoo at nakikita. Ito ay isang pagtakas, hindi mula sa mundo, ngunit sa isang mundo na pakiramdam na mas tunay at buhay.
Sa panahon ng panandaliang digital trend, ang Cuban Soul ay parang isang artifact. Isa itong mabigat, magandang pagkagawa ng piraso ng mahogany sa mundo ng mga flat-pack ng IKEA. Ito ay may timbang, ito ay may kasaysayan, at ito ay binuo upang tumagal. Ito ay isang testamento sa walang hanggang kapangyarihan ng mga acoustic instrument, natural na boses, at ang simple, malalim na kagalakan ng mga musikero na tumutugtog nang magkasama sa isang silid.
Ito ay higit pa sa isang koleksyon ng mga kanta; ito ay isang pakiramdam. Ito ay ang init ng araw sa iyong balat, ang lasa ng asin sa hangin, ang tunog ng tawa na umaalingawngaw sa isang batong kalye. Ito ay isang makapangyarihang paalala na kung minsan ang pinakamadamdaming musika ay hindi tungkol sa paghabol sa hinaharap, ngunit tungkol sa perpektong pagkuha ng walang hanggang kagandahan ng kasalukuyang sandali.
Tala ng Curator:
Nais na mag-post ng Bad Bunny at Asere nang pabalik-balik upang ipakita ang kaibahan. Parehong mahuhusay na gawa ng sining, ngunit ibang-iba ang tanong nila sa nakikinig. Ang Bad Bunny ay parang futuristic na kaguluhan minsan dahil sa modernong kultura ng streaming (at lahat ng likas na implikasyon nito). Samantalang ang pakiramdam ni Asere ay napaka-grounded at na-unplug mula sa grid. Mayroon ka bang kagustuhan para sa moderno o klasikong Latin na musika? Hindi ako sigurado, kaya gusto kong ibahagi ang mga album na ito nang magkasama.
SHARE ITO
"Lumapit kayo sa Akin, kayong lahat na nangapapagal at nabibigatan sa inyong pasanin, at kayo'y aking bibigyan ng kapahingahan." - Mateo 11:28 🕊️
Isang Friendly Disclaimer lang! 📢
Ang GehleeTunes.com ay isang fan site nilikha ng mga tagahanga, para sa mga tagahanga! Lahat kami ay tungkol sa pagdiriwang kay Gehlee Dangca at sa kanyang hindi kapani-paniwalang panlasa sa musika, ngunit gusto naming linawin na hindi kami kaanib sa Gehlee, sa kanyang management team, o sa F&F Entertainment. Hindi rin namin pagmamay-ari ang alinman sa musika o nilalamang itinampok dito. Gusto lang namin ito at gusto naming ibahagi sa iyo! Kung makatagpo ka ng anumang nilalaman na hindi angkop sa iyo, mangyaring makipag-ugnayan sa amin — narito kami upang makinig!
Lumipat ng Wika: