Bermimpilah besar, EverAfters! Lagu hits pertama Anda bisa dimulai dari kamar tidur Anda—dan bahkan mungkin membuat Anda mendapatkan kesepakatan dengan F&F Entertainment. Saksikan tiga video transformatif yang memadukan kehangatan analog dengan teknik produksi yang cermat untuk membantu Anda menciptakan musik yang menonjol!
- 08 April 2025
Hai Evters! (apakah "Evties" terdengar lebih baik? 🤔)
Pernahkah Anda bermimpi menciptakan musik yang suatu hari dapat membuat gebrakan di industri K-Pop?
Sebagai penggemar UNIS, kami tahu betapa ajaibnya musik—musik adalah soundtrack kehidupan kami. Namun, inilah masalahnya: perjalanan Anda tidak memerlukan studio mewah atau peralatan mahal. Dengan pola pikir dan peralatan yang tepat, Anda dapat mulai memproduksi lagu dari kamar tidur Anda yang menyaingi lagu-lagu hit papan atas. Dan siapa tahu? Mungkin suatu hari nanti, lagu Anda akan menarik perhatian F&F Entertainment!
Untuk membantu Anda memulai petualangan ini, saya telah menemukan tiga video luar biasa yang akan membuat Anda bersemangat dan menawarkan kiat-kiat yang sangat berharga. Baik Anda seorang pemula atau seseorang yang berkecimpung dalam produksi musik, tutorial ini menawarkan keunggulan analog-digital yang akan membuat trek Anda benar-benar unik. Mari kita bahas satu per satu!
1. Memproduksi Lagu Pop dari SCRATCH!
Video oleh KARRA ini benar-benar luar biasa bagi siapa pun yang baru memulai. Ia memandu Anda melalui setiap langkah dalam menciptakan lagu pop—mulai dari menulis kord dan melapisi 808 hingga merekam vokal dan menguasai trek Anda—semuanya menggunakan Logic Pro 11 pada MacBook Pro M4 Max yang canggih.
Yang membedakan tutorial ini adalah fokusnya pada alur kerja dan kualitas suara, memberi Anda wawasan tentang bagaimana produser profesional menyusun lagu mereka dari awal.
Sorotan meliputi:
- Membangun rantai vokal dengan reverb dan delay untuk menambah kedalaman.
- Melapisi instrumen MIDI untuk menciptakan tekstur yang kaya.
- Teknik kompresi sidechain yang membuat ketukan Anda bertenaga dan dinamis.
Kehangatan yang terinspirasi dari analog dalam pendekatannya tampak jelas, terutama saat ia mengulas bagaimana MacBook menangani pemrosesan audio yang rumit tanpa menghilangkan nuansa organiknya. Jika Anda pernah merasa kewalahan dengan perangkat digital, video ini menyederhanakan semuanya sekaligus menjaga jiwa tetap hidup dalam musik Anda!
2. 5 Tips Charlie Puth untuk Menghasilkan HITS #1
Charlie Puth adalah ahli dalam produksi yang penuh kesadaran, dan video ini menguraikan proses kreatifnya menjadi lima kiat yang dapat ditindaklanjuti. Benny Romalis menjelaskan bagaimana Charlie memadukan ketidaksempurnaan manusia dengan ketepatan digital untuk menciptakan lagu-lagu hits yang terasa relevan sekaligus inovatif.
Poin-poin utama:
- Mainkan satu nada pada satu waktu: Teknik ini memberi Anda kendali penuh atas setiap suara, memungkinkan tekstur yang unik.
- Suara berlapis: Gabungkan synth dengan elemen organik seperti vokal untuk menambahkan kehangatan dan kemanusiaan pada trek Anda.
- Keluar dari jalur: Dengan sengaja menggeser nada sedikit keluar dari ketukan akan menciptakan sentuhan manusiawi yang menonjol dari musik kuantum robotik.
Pendekatan Charlie mengingatkan kita bahwa ketidaksempurnaan adalah keindahan—sesuatu yang secara alami diterima oleh alur kerja analog tetapi sering kali dihapus oleh alur kerja digital. Menonton video ini terasa seperti mengungkap rahasia dalam membuat musik yang sangat menyentuh hati pendengar.
3. Alasan Sebenarnya Mengapa Musik Masa Kini Mulai Terdengar Sama
Pernahkah Anda bertanya-tanya mengapa begitu banyak musik modern kurang orisinal? Video yang menggugah pikiran ini mengupas tuntas perangkap produksi berlebihan dan teknik salin-tempel yang mendominasi tangga lagu saat ini. Video ini menyoroti bagaimana metode analog—seperti rekaman pada pita gulungan—mengembalikan keaslian dan jiwa pada produksi musik.
Wawasan utama:
- Analog menambahkan “udara” dan variasi tak terbatas, membuat trek terasa hidup daripada steril.
- Perang kebisingan telah menghilangkan dinamika lagu.
- Alur kerja analog mempertahankan ketidaksempurnaan yang sering kita lewatkan pada versi lama.
- Menciptakan sampel yang unik alih-alih mengandalkan paket yang sudah dibuat sebelumnya akan menumbuhkan orisinalitas dalam suara Anda.
Video ini merupakan seruan bagi setiap calon produser: jangan hanya mengikuti tren—hancurkan tren tersebut! Dengan menggunakan teknik yang terinspirasi dari analog, Anda dapat menciptakan lagu yang menonjol di tengah lautan kesamaan.
Kesimpulan: Mengapa Pendekatan Analog Penting
Di era di mana perangkat digital mendominasi, merangkul alur kerja yang terinspirasi analog dapat menjadi senjata rahasia Anda sebagai produser EverAfter. Metode analog mendorong pengambilan keputusan yang cermat, menangkap emosi mentah dan ketidaksempurnaan yang beresonansi mendalam dengan pendengar.
Sementara digital menawarkan kenyamanan dan ketepatan, memadukannya dengan teknik analog menciptakan musik yang terasa abadi namun segar—keseimbangan yang dapat memikat setiap pendengar, baik muda maupun tua!
Jadi, ambil laptop, headphone, dan mungkin beberapa peralatan jadul jika Anda dapat menemukannya—dan mulailah bereksperimen hari ini! Video-video ini hanyalah awal dari perjalanan Anda untuk memproduksi lagu-lagu yang suatu hari nanti dapat menerangi panggung-panggung di seluruh dunia.
– GTT (Tim Gehlee Tunes)
BAGIKAN INI
“Datanglah kepada-Ku, semua yang letih lesu dan berbeban berat, Aku akan memberi kelegaan kepadamu.” - Matius 11:28 🕊️
Sekadar Penafian yang Ramah! 📢
GehleeTunes.com adalah situs penggemar dibuat oleh penggemar, untuk penggemar! Kami ingin merayakan Gehlee Dangca dan selera musiknya yang luar biasa, tetapi kami ingin menegaskan bahwa kami tidak berafiliasi dengan Gehlee, tim manajemennya, atau F&F Entertainment. Kami juga tidak memiliki hak cipta atas musik atau konten yang ditampilkan di sini. Kami hanya menyukainya dan ingin membagikannya kepada Anda! Jika Anda menemukan konten yang tidak sesuai dengan Anda, silakan hubungi kami — kami di sini untuk mendengarkan!
Ganti Bahasa: